1、《教父》1里面教父看到是昏暗的有黑色调和黄色的灯光搭配。衬托着黑手党们见不得光的交易。气氛安静和严肃。与外面喜气的婚礼产生强烈的对比。让人明白。男人是该分清楚状况。即便是女儿的婚礼。也要时时刻刻小心着每个交易。
2、《教父2》较之《教父1》要明亮些，《教父1》尤为阴暗，或许是因为室内戏在《教父1》中尤其多而且是全片大多经典段落之所在的原因。
《教父2》选取的是少年维特在意大利时父母被谋杀之后在父亲朋友的帮助下逃离意大利乘船前往美国，船即将靠岸时，人们看到自由女神像时的情景。该场戏是全景和近景的舞台，除了第2个镜头(见拉片表）是中景以外，其余都是全景与近景的对切，这种激烈的剪辑方式强烈地暗示着主人公与环境之间的关系，少年教父即维特从意大利来到了美国，在新大陆面前，他幼小的心灵和身躯显得是那么弱小，但因这弱小而反衬出的坚强却格外引人瞩目，这就是这种景别对切所形成的影像语言。值得注意的是这场戏的构图角度中有了一些仰角，焦点所在之处，如少年教父和自由女神像，依旧处在黄金分隔点周围，若不是固定镜头，也会落幅在黄金分隔点附近，而且在运动过程中尽量保持焦点（主人公）在黄金分隔点上，实属不易。
3、明暗与色彩方面，较之《教父1》要明亮一些，或许因为选取的是外场戏，但颜色依然不鲜艳，依然能够让人感觉到一种悲情的暗示，还是符合着黑帮片构图的低调构成，除了一种颜色外（镜头中白色的海水和白色的天空不算），其余颜色依旧是棕，灰，黑，仍是暗淡的，预示着贫穷与困苦的，而那一种颜色，即是自由女神像的蓝，象征自由的蓝。 这种色调中对比调的手法运用得极为巧妙，强烈地推进了情节的发展，配合，深化了主题，又因为这一场戏是回忆少年教父的经历，因此基于此让教父的人物性格更加丰富了——童年的他饱受磨难，但新大陆给了他新的希望，虽然作为黑帮老大，但自由依旧是他的信仰，因为在小时候，自由（象征自由女神，象征美国）曾经挽救了他，即他是一个有很多正面元素的黑帮老大，体现了人物性格的复杂性，并借由这种复杂性让观众喜欢上这个角色。
而从色彩与构图的关系上来讲，焦点颜色，引人注目的颜色通常位于黄金分隔点周围，就比如第一个镜头，自由女神像的蓝色始终位于黄金分隔点附近，而少年维特白皙的脸在这一场其他镜头中也多处于这一区域附近。这其实也是传统理论上来说演员需要长的好看，皮肤要好，要白的原因，因为这是符合科学的色彩构图原理的。
